Alas de fibra óptica: 24 pasos (con imágenes)

2024 Autor: John Day | [email protected]. Última modificación: 2024-01-30 08:42

Ha pasado un tiempo desde que me metí en un proyecto carnoso, así que cuando Joel de Ants on a Melon me pidió que hiciera una pieza de vestuario para el lanzamiento de sus nuevos productos de fibra óptica, acepté con mucho gusto. Usé su linterna de generación anterior para mi vestido y abrigo de fibra óptica, y puedes aprender más sobre la nueva linterna que cambia de color utilizada en este Instructable en su kickstarter. Fue divertido de hacer y disparar, ¡muchas gracias a mi increíble fotógrafa Lisa Donchak y a la modelo Mara Harris!

Las limitaciones de diseño de este fueron un desafío, ya que tenía que ser de talla única, atraer a una amplia audiencia y, por supuesto, mostrar el producto. Después de un poco de ida y vuelta, nos decidimos por un par de alas, lo que me dio una excusa para ejecutar una idea de diseño que tenía durante mucho tiempo.

Me encanta la silueta y el dramatismo de las alas, pero las piezas estructurales tienen sus inconvenientes. Dañé una buena cantidad de alas en un taxi y tuve dificultades para abrirme paso entre la multitud o no las usé por temor a herir a alguien en la multitud. Por lo general, también son engorrosos de empacar y, a menudo, se quedan en casa porque no vale una maleta completa por una sola pieza de disfraz. Con estas trampas en mente, aproveché las fibras en sí mismas para crear la forma alada mientras mantuve la base bastante mínima, lo que permite un fácil transporte y movilidad con todo el impacto de un gran juego de alas. Si bien hay algunas cosas que cambiaría para la próxima vez, ¡estoy bastante contento con cómo resultaron!

Suministros

Puede que haya olvidado algunas cosas, pero esto es la mayor parte de lo que usé:

Kit de fibra óptica (linterna y haz de fibra óptica): Los componentes de fibra óptica utilizados en este proyecto son la linterna RGB Critter y el accesorio de fibra óptica de 360 hilos de Ants on a Melon. La nueva linterna y los accesorios de fibra óptica están disponibles en el pedal de arranque de Joel. Como los productos kickstarter no se enviarán de inmediato, si desea hacer estas alas ahora, puede ver algunos de los otros látigos de fibra óptica en el mercado, o intentar hacer la electrónica usted mismo. Estos dos instructables (Falda de medusa y Alas de hada de fibra óptica) usan paquetes más pequeños, pero son una buena inspiración para crear su propia fuente de iluminación y fibra óptica.

Cuero: 7 oz más o menos, o 3 mm es lo que usé. Creo que tenía un buen grosor y no sería mucho más fino al menos para las alas. Podría adelgazar las molduras y las piezas traseras. Usé cuero terminado porque no estaba interesado en agregar otro paso de teñido, sin embargo, el bronceado vegetal podría funcionar muy bien para esto debido a su rigidez. También terminé comprando una correa de 72 "3/4" de Tandy, ya que el cuero que compré no se prestaba bien al bruñido.

Hardware: remaches (utilicé doble tapa mediana, primero elija su cuero y obtenga el tamaño correcto para dos capas de ese cuero), broches, hebillas de 3/4 (3) y

Hallazgos: Cordón transparente elástico para coser fibras, hilo resistente para coser cuero, superpegamento (yo usé locktite) y cinta de espuma eva de 1/2 "x1 / 2" para separar las capas de cuero. Es mucho más espuma de la que necesitaba, por lo que otro material podría funcionar para esto si tiene algún tipo de espuma o neopreno que pueda apilar a mano.

Herramientas: utilicé una máquina industrial para trabajo pesado para este proyecto, pero también se podía perforar y coser a mano. Las herramientas básicas que utilicé fueron un juego de perforadoras de un solo orificio, un cortador rotatorio afilado, una regla, un tapete de corte y una mesa resistente, un martillo de cuero, una herramienta para bordes, un tinte de cuero negro, agujas de coser pesadas. Para colocar los broches y remaches anteriores, las herramientas de colocación para estos se pueden comprar por separado o como un solo juego. Depende de sus necesidades en lo que desee invertir si aún no tiene esta herramienta.

Paso 1: diseño y patrón

Empecé con un diseño bastante claro en mi mente. Quería que las fibras se extendieran desde los hombros para crear la forma del ala y que la base fuera de cuero negro con apariencia de plumas. Quería levantar los hombros para tener más movimiento y forma. Para acomodar el mango del látigo en la parte posterior, lo primero que me vino a la mente fue algo con un estilo de funda. Comencé a investigar diferentes diseños de arneses y, después de inspirarme un poco en WaterFallWorkshop en Etsy y otros, llegué al boceto anterior.

La creación de patrones en este fue un verdadero desafío. Quería que las fibras estuvieran en su mayor parte ocultas a la vista en la parte inferior y de alguna manera pasaran a través del cuero grueso. Me gustó la idea de una apariencia de ala, pero no quería plumas individuales, así que opté por un enfoque de dos niveles para proporcionar una superficie más uniforme para las fibras. Algunos desafíos de diseño fueron cómo pasar las fibras sin dañarlas y cómo evitar demasiadas capas de cuero grueso adheridas en un solo lugar. Usar papel para crear prototipos no era lo ideal, pero era mejor que la tela, e hice pequeñas muestras de diseño en el cuero final tanto como pude.

Aprendí bastante de la primera ejecución e hice algunos ajustes al patrón adjunto aquí. Las piezas de patrón adjuntas están todas en letra o legal para facilitar la impresión en caso de que desee utilizar esta herramienta u omitir la textura de la pluma por completo y no tenga acceso a un cortador láser. Si formatea para láser, todas las piezas están ahí, pero los contornos aún no están formateados para láser, y no incluí las piezas en un documento, ya que el diseño dependerá de las dimensiones de su cuero. Tenga en cuenta que este patrón se hizo para adaptarse a la linterna de Kickstarter de Joel, por lo que si está trabajando con un producto diferente, haga los ajustes necesarios.

En los siguientes pasos te mostraré cómo hice el patrón, en caso de que quieras hacer algunas variaciones.

Paso 2: creación del patrón base

Para empezar, creé un patrón para la base. Hice que la parte trasera se inclinara bastante hacia abajo para permitir más espacio vertical para una forma de ala. Comencé con tela, luego la transferí a papel grueso, ya que es más estructural y fácil de ajustar con tijeras y cinta adhesiva.

Paso 3: Pruebe el patrón base

Después de transferirlo al papel, agregué correas de papel ajustables para probar la primera iteración del patrón.

Lo puse en el formulario y coloqué la fibra óptica para probar el concepto tanto como pude. Usando el formulario pude hacer algunos pequeños ajustes como qué tan alto necesitaba el bolsillo trasero para el accesorio de la linterna. Sin embargo, la parte más importante que no se muestra en la imagen es probárselo a un grupo de amigos con diferentes tipos de cuerpo para ayudarme a lograr un ajuste casi universal y definir cuánto tiempo tendrían que estar las correas en varios lugares para adaptarse a la gama de tamaños..

Paso 4: Creación del patrón de ala

Una vez que la base pareció sólida, pasé a las alas. Quería que las piezas aladas se despegaran de la base para dar algo de forma a las fibras, pero no estaba muy seguro de cómo las piezas se integrarían con el bolsillo trasero donde comenzaban las fibras. Esto pasó por una serie de iteraciones hasta que aterricé en el patrón en la última imagen, ya que cubría los haces de fibras bastante bien cuando se veía desde atrás, y tenía una cantidad decente de separación entre las capas aladas.

Una de las últimas consideraciones fue cómo se iban a unir las alas. Tenía la intención de terminar la parte posterior con una tira de cuero y remaches, pero cuatro capas de cuero grueso de 3 mm crearían un borde inamovible voluminoso. Para abordar esto, planeé compensar las dos capas de ala aproximadamente a media pulgada del borde y usar la tira de cuero y remaches para cerrar la brecha.

Paso 5: Pruebas de cuero

Prueba prueba prueba! Y cuando crea que lo tiene, pruebe un poco más, especialmente cuando solo tenga una oportunidad para hacerlo bien en la tela / cuero final:)

Comencé probando mis ajustes de cuero. Tenía como opciones tanto bronceado vegetal como un bonito acabado de cuero negro, y los probé en la cortadora láser. Quería usar el negro ya que me ahorraría la molestia de teñir el cuero, y seguí adelante con él. Un subproducto no intencionado interesante del corte con láser fue que el tinte se quitó del negro en el proceso de trama, por lo que me di cuenta de que, después de todo, necesitaría agregar un poco de tinte para solucionar ese problema. Lo que llevó al siguiente problema, que fue que cambió el tono del negro. Entonces, después de un fregado agresivo con una toalla húmeda, pude obtener las marcas de trama en el tono negro deseado sin el brillo de la capa de tinte.

La siguiente prueba fue alrededor del borde trasero y los remaches. Como se mencionó en el último paso, estaría cerrando un espacio con la correa, pero la repisa creada por dos capas de alas era muy gruesa y significaba que la correa tendría un ángulo pronunciado y remaches bajo mucha presión. Me tomó algo de práctica martillar los remaches en ángulo, pero finalmente aprendí a pegar la base de colocación de remaches a la mesa para mayor estabilidad, y a martillar suavemente en línea con el ángulo del remache o de lo contrario se deformarían.

Paso 6: Prototipo 1

En esta etapa hice un prototipo de piel sintética. Desafortunadamente, la piel sintética no se parece mucho a la piel, y debería haber elegido una tela de prototipos diferente. Sin embargo, pude probar el diseño general y la orientación de las fibras y descubrir dónde perforarlas en la base. Dicho esto, la ubicación de los agujeros que determiné en este paso terminó no siendo ideal en el cuero final grueso. En el patrón adjunto en el paso 3 tengo agujeros incluidos que son una mejor distancia.

También probé cómo unir las fibras al final de las plumas. Tenía la esperanza de usar pequeñas bridas para simplificar las cosas, pero siendo perfeccionista que soy, se notaba demasiado y opté por un hilo transparente elástico.

Después de probarlo nuevamente con varios amigos, decidí que estaba lo suficientemente cerca como para usarlo en tela / cuero final.

¡Eek! ¡Aquí vamos!

Paso 7: corte y acabado de la correa

Debido a que necesitaba algunas correas bastante largas, primero corté las longitudes que necesitaba antes de diseñar el patrón para el cortador láser. Como se menciona en la lista de suministros, terminé comprando una correa prefabricada de Tandy, ya que terminó mejor que las correas que hice. Pero independientemente de las longitudes necesarias fueron las siguientes:

Correa trasera / lateral: La correa que estaría remachada en la parte interior de la espalda también sirve como correas en la parte delantera para sujetar el arnés debajo del busto. Para adaptarse a un rango de tamaños, la longitud total de la mía era de 45 , sin embargo, podría salirse con la suya con menos dependiendo de su tamaño. Para determinar la longitud de esta correa, una longitud ideal sería la longitud exacta de la curva interior hacia abajo a la correa debajo del busto a cada lado.

Correa debajo del busto: esta es más sencilla y debe ser del tamaño de la parte inferior del busto / pecho más aproximadamente 6 pulgadas para la hebilla y demás.

Hebillas de correa lateral: En la correa debajo del busto hay dos correas cortas con hebillas. Hice estos con un total de 4 pulgadas de largo, lo que significa que necesitará alrededor de 8 para estar seguro de plegar y remachar.

Corta tu correa lo más limpiamente posible. Es más fácil decirlo que hacerlo, incluso con un cortador giratorio afilado. Creo que lo hubiera hecho mejor con un cuchillo o con el siguiente nivel de cortador giratorio. Quedaron bien, pero el cuero no fue propicio para un buen acabado en los lados. Todo lo que pude hacer con este cuero fue usar una herramienta de bordes para cortar los bordes interiores plumosos. Sin embargo, si utiliza un cuero que se pulirá, después de recortar los bordes, déle un buen pulido para obtener una correa acabada y de aspecto profesional.

Paso 8: Diseñe el patrón láser

Dado que el cuero generalmente se vende en piezas no uniformes, el diseño de las piezas requiere cierta planificación y cuidado. Había un pequeño agujero que debía evitarse en mi pieza, y tuve que ajustar la ubicación de mis piezas de patrón en consecuencia.

Paso 9: ¡Hora del láser

Una vez que me sentí seguro de que la colocación era sólida, hice algunos pases aéreos y lo intenté. La trama en esto tomó mucho tiempo, aproximadamente una hora. El corte fue bastante rápido.

Probablemente se esté preguntando cuál era mi configuración, pero ¿adivinen qué? Después de todas las pruebas del día anterior, la configuración que pensé que había marcado no era lo suficientemente fuerte. No revisé a fondo antes de quitar la pieza, y para mi consternación, ¡solo había cortado 2/3 del camino! ¡Divertido para mí, pude pasar el tiempo creando un patrón digital para "acelerar el proceso" solo para poder cortarlo a mano también! Suspiro. Varias horas no planificadas más tarde, finalmente tuve mis piezas cortadas y listas para ensamblar.

Lo que se aprende aquí es que lo mejor es dominar un poco, ya que la óptica puede nublarse y perder potencia cuando se hace un trabajo más grande como este.

Paso 10: Prepare las piezas para el ensamblaje

Antes de coser cualquier cosa, teñí el patrón de trama de negro, limpiando el exceso de tinte a fondo, ya que aprendí que era necesario en mi prueba.

Luego hice agujeros donde planeaba alimentar las fibras hasta la parte superior de cada capa alada. En retrospectiva, debería haber grabado con láser esta parte también, pero como arruiné la configuración de mi láser de todos modos, los habría estado perforando de todos modos. Por suerte para ti, si haces este proyecto y tienes acceso a una cortadora láser, ¡los agujeros están en los archivos!

Por último, usé mi punzón para hacer agujeros donde tendría que coser las fibras. Al final, solo las até en los extremos de las plumas, y la segunda fila de agujeros que hice más cerca del interior de las plumas no fueron necesarios.

Paso 11: Coser el bolsillo trasero

Y ahora la parte divertida: ¡cómo usar esta increíble máquina industrial! He usado industriales antes, pero este es perfecto para el cuero, ya que se puede ralentizar para tener más control. Solo tienes una oportunidad al coser cuero, así que lento y constante es el camino a seguir. Si no tiene acceso a una máquina como esta, también puede perforarla y coserla a mano.

Primero cosí una correa de 3 "de largo en la parte inferior central de la pieza base, que serviría para mantener el asa en su lugar. La dejé con un largo de sobra para poder medir a la medida una vez que el resto del bolsillo trasero estuviera ensamblado. Luego cosí cada una de las piezas laterales, alineándolas a lo largo de la parte inferior. Para acomodar la correa del pecho en la parte inferior de la bolsa, solo cosa a aproximadamente 1 "desde la parte inferior de las piezas traseras.

Paso 12: coser paneles flexibles

Como es común en algunas prendas de cuero, decidí agregar algunos paneles elásticos como se muestra para agregar algo de flexibilidad a la pieza. Mi esperanza era que se flexionara para adaptarse mejor a diferentes formas y movimientos corporales mientras lo usaba. Al final, aunque la pieza terminada resultó bastante rígida, todavía creo que ayudó.

Ahora que la base estaba cosida, pasé a las alas.

Paso 13: Coser alas juntas

Antes de agregar las alas a la base, primero las cosí entre sí para que la unión a la base sea más fácil de manejar. Esto fue bastante fácil, ya que implicaba coser al ras a lo largo del borde interior.

Paso 14: Coser las alas a la base

Luego fue la costura final. Como se describió anteriormente, desplacé las alas desde el borde interior de la base para evitar un borde grueso de cuatro capas. Para mantenerlo centrado, alineé las piezas primero y comencé desde el medio, cosiendo cada lado con un desplazamiento de aproximadamente 1/2 desde el borde.

Si bien mi objetivo inicialmente había sido que el recorte final cubriera los orificios por donde se enhebrarían las fibras ópticas, me di cuenta de lo difícil que sería con el grosor del cuero que estaba usando y apunté simplemente a cubrir la línea de costura.

Paso 15: agregar snaps

Ahora que la costura estaba completa, pasé al hardware. Para completar la bolsa trasera, empiezo con los dos broches laterales y el broche superior. Agregué broches usando un montador de broches, una base y un martillo. Dejando el broche inferior para el final, agregué el mango de fibra óptica primero para determinar la ubicación y recorté la tira de cuero inferior según fuera necesario para un ajuste perfecto.

Finalmente, abro una ventana para acceder a los botones de control en el mango. Una cosa a tener en cuenta es que, si bien sus fibras pueden parecer estar tendidas en una dirección, el mango tiene la costumbre de torcerse. No hay mucho que hacer al respecto, pero sepa que incluso si divide sus fibras perfectamente en el medio del haz y el mango parece estar descansando en un lugar consistente, puede torcerse con el tiempo y significar que debe desenroscar el mango. solo un poco para mantener los botones alineados con la ventana abierta. Afortunadamente, el producto funcionará bien incluso si no está bien atornillado.

Paso 16: agregue una correa para el pecho

Para agregar la correa para el pecho, comencé con un enfoque de anillo en D. Sin embargo, después de terminar esta pieza, me di cuenta de que se trataba de un defecto de diseño. A menos que esté diseñado específicamente para una persona, la hebilla del frente no estará centrada. Para una máxima flexibilidad, la correa debe poder pasar a través de la bolsa del asa.

Para solucionar esto, quité los anillos en D y clavé el cuero en la parte inferior, colocando la correa detrás del mango de fibra óptica (vea las últimas dos fotos).

Paso 17: coloque el borde

El último paso importante de la construcción fue agregar el acabado de la moldura, que también sirve como correas de sujeción en la parte delantera. Como la curva en el centro de la espalda era bastante profunda, primero tuve que formar el cuero para que encajara. Después de algunas sesiones de mojar y doblar el cuero, encajó bastante bien y estaba listo para ser colocado.

Comenzando en el centro, hice un agujero centrado en el borde y justo contra la línea de costura de las alas en la pieza principal, luego lo sujeté con un remache. Si recuerdas, este fue un elemento de diseño que probé un poco primero, ya que el borde de cuero está en un ángulo significativo y es fácil estropear esta parte. Para cuando comencé con la pieza final, ya me había acostumbrado, pero las partes importantes a tener en cuenta aquí es que la base del remache está pegada directamente con cinta adhesiva o en esta foto apoyada contra mi tabla de martillar pegada con cinta adhesiva para que yo pudiera Ponle algo de fuerza direccional. También es importante no martillar demasiado fuerte y mantener la dirección de martilleo también un poco en ángulo, o de lo contrario los remaches se deformarán.

Me abrí camino hacia el remache delantero remache por remache, tratando de mantener las cosas simétricas y reemplazando el remache ocasional que salió mal. Si necesita reemplazar un remache, es bueno tener un juego de alicates y tijeras a mano para hacer palanca y cortarlos.

Paso 18: haz hebillas laterales

Los extremos sueltos de la correa añadidos en el último paso se unirán al frente a través de estas hebillas deslizantes. Eran simples de hacer, y terminé haciéndolos más cortos (4 ) después de probar mi pieza con algunos amigos más pequeños.

El lazo inferior debe ser lo suficientemente grande como para deslizarse fácilmente sobre la correa para el pecho, con espacio para una capa adicional de correa para sujetar el extremo suelto de la correa para el pecho si se deja más tiempo. Comencé allí, uniéndome con un remache. A continuación, marqué dónde debería ir el lazo de la hebilla y le hice un agujero. Con una hebilla de barra central como estas, su cuero se envolverá alrededor de la barra central con un agujero para la lengüeta. En este punto podría haberlo sujetado con un remache, pero opté por coser dado lo cortos que eran.

Paso 19: Alimentando las fibras

Desafortunadamente, no documenté este paso tan bien como me gustaría, pero una vez que se completó la construcción, llegó el momento de la fibra. A cada lado hay dos conjuntos de paquetes, uno que corre entre la base y la primera capa de ala, y otro entre la primera y la segunda capa de ala a cada lado. Desde allí, los racimos más pequeños atraviesan los agujeros hasta la parte superior.

Antes de comenzar con este paso, conté las fibras e hice los cálculos sobre cuántas deberían pasar por cada orificio. Hay 11 agujeros en la capa superior del ala y 12 en la parte inferior, por lo que con un total de 360 fibras y 46 líneas en total, la respuesta es apenas 8. Para ser exactos, 4 de cada lado solo necesitan 7, y el resto 8.

Para preparar las cosas para este proceso, comencé desenredando y dividiendo el paquete uniformemente por la mitad. No se muestra aquí, lo até con cremallera a la base para mantenerlo firmemente en su lugar, con la esperanza de que mantuviera una posición constante y no girara ni girara para interrumpir la alineación de los botones dentro de la bolsa trasera. Desafortunadamente, como he aprendido trabajando con estos, es que independientemente de cuán alineadas estén las cosas, a menudo cambiarán con el tiempo de todos modos, así que haz lo mejor que puedas.

Una vez que las cosas estuvieron estables, saqué grupos de 8 (o 7) fibras y las pasé por la parte superior. Esto fue más fácil decirlo que hacerlo en algunos lugares, y tuve que volver a perforar algunos agujeros en el camino más lejos de la base para poder acceder a ellos, especialmente en el ala inferior. ¡Aprendizajes!

Paso 20: Amarre las fibras

Una vez que logré pasar todas las fibras y tuve un poco de cuidado para que todas estuvieran bien asentadas, llegó el momento de atarlas.

Con una aguja de coser gruesa y roma y un cordón transparente elástico cosí a través de los cortes exteriores que había hecho, envolviendo los haces de fibras dos veces y atándolos con dos nudos cuadrados apretados.

Una vez todo atado, pongo una gota de superpegamento en cada uno. Una vez seco, recorté los cabos sueltos.

Paso 21: Asegurar la base de fibra

Una vez que todas las fibras estuvieron en su lugar, me di cuenta de que no me gustaba cómo se veía el paquete en esta sección. Parecía limpio desde atrás, pero desde un lado tenía demasiada luz emanando de él. Para cortar el bloque de luz y agregar algo de interés visual, envolví los dos lados con un cordón negro. Para mantener el cable en su lugar, hice un agujero en la capa del ala del medio para asegurar el comienzo de la envoltura, y perforé dos agujeros en el centro de la espalda para asegurar el final de la envoltura. Como soporte adicional, até los paquetes con el mismo cordón elástico transparente y terminé los nudos con superpegamento antes de recortarlos.

En retrospectiva, es posible que haya diseñado las cosas de manera que la solapa de cuero lo cubriera mejor, pero dado el diseño que tenía, ayudó lo suficiente.

Paso 22: agregue elevación a las alas

En mi diseño inicial, las secciones del ala tenían una buena cantidad de sustentación entre ellas y la base, pero como sospechaba que podría suceder una vez que las capas estuvieran cargadas con fibras, se colapsaron una sobre la otra.

Para ayudar, conseguí un poco de espuma adhesiva eva de 1/2 "x1 / 2" para agregar un poco de soporte y separación. Definitivamente ayudó, pero si volviera a hacer esto, sería interesante exagerar el patrón para que hubiera una separación más natural. Alternativamente, sería interesante hacer esto con algo más rígido, aunque esta pieza resultó lo suficientemente rígida como está.

Paso 23: Recorte las fibras

¡Y ahora la parte final algo aterradora!

Quería crear una forma alada con el frente relativamente corto y la parte posterior larga, pero no tenía idea de si las fibras se comportarían una vez que desapareciera su peso. Para comenzar, corté cada paquete al ras, comenzando por donde quería que estuviera el más corto y terminando con el más largo, luego dibujando una línea recta entre ellos y recortando en consecuencia. Principalmente hice esto midiendo la distancia desde el suelo. Esto me dio una primera oportunidad de ver cómo se vería.

Por un lado, las fibras eran bastante uniformes en su curvatura hacia adentro, pero el otro estaba por todos lados. Experimenté con calor en algunos adornos de repuesto. Aprendí que es fácil atrasarse, pero es posible alterar la forma sin destruir la fibra.

Para hacer esto, quité la pieza de la forma del vestido y coloqué las fibras en el suelo, enderezando un paquete a la vez. Usé mi pie y una mano para sostener los paquetes enseñados contra el piso, y la otra mano para aplicar calor suavemente. Hay un cambio sutil cuando las fibras se calientan lo suficiente como para liberar su forma, y después de un poco de práctica, verá el momento en que esto sucede. Una vez que lo haga, corte el fuego inmediatamente y manténgalo presionado durante unos segundos para que se asiente. Después de enderezar la mitad inferior de todas las fibras, aunque no era perfecta, la forma era significativamente más uniforme entre los lados.

Como paso final, coloqué en capas cada paquete como se muestra en la quinta foto para una mayor distribución de los puntos de luz.

Paso 24: ¡Acepta la noche

¡Y ahora estás listo para afrontar la noche!

Asegúrate de publicar un I Made It si haces uno, ¡me encanta ver cómo la gente adapta mis diseños!

Sacude esos hombros y disfruta de tus alas:)